Découvrez la fascinante horloge de la taille d’une maison, une prouesse de l’ingénierie moderne. Cette incroyable création, inspirée par le designer David J. Delaire, s’illumine et sonne toutes les 15 minutes, transformant l’espace environnant en une expérience sensorielle unique. Plongez dans l’univers enchanteur de cette merveille architecturale.

Une Horloge de la Taille d’une Maison qui S’Illumine et Résonne Toutes les 15 Minutes

Il y a quelque chose de fascinant à observer un bâtiment prendre vie à intervalles réguliers. Clock House No. 2, une installation d’art public réalisée par le Drawing Architecture Studio, donne vie à cette magie. Toutes les quinze minutes, elle émet des carillons et s’illumine, transformant la notion de mesure du temps en une expérience sensorielle immersive.

Une Création Inspirée par l’Histoire

Le studio basé à Pékin a conçu cette œuvre pour la 7ème saison d’art public de Shenzhen Bay en Chine, où elle restera exposée jusqu’au 19 avril 2026. À première vue, cette horloge géante évoque un modèle d’horloge classique, mais à l’échelle d’une maison. C’est là qu’intervient le concept : cette œuvre soulève des questions sur la distance entre les objets domestiques et l’architecture, se demandant ce qui se passe lorsqu’un objet quotidien prend la forme d’un bâtiment accessible.

Une Référence aux Automates Historiques

Le Drawing Architecture Studio a trouvé son inspiration dans une période historique particulière. Aux époques tardives de la dynastie Ming et du début de la dynastie Qing, des missionnaires occidentaux ont offert des horloges automates en tant que cadeaux diplomatiques. Ces horloges n’étaient pas de simples instruments de mesure du temps ; elles étaient des objets théâtraux, dotés de mécanismes complexes produisant des sons et des mouvements précis. Les Chinois les appelaient Zì Míng Zhōng, signifiant « l’horloge qui sonne automatiquement ». Ces dispositifs, d’abord réservés à la cour impériale, se sont ensuite intégrés dans la vie quotidienne, symbolisant des échanges culturels.

Une Fusion de Styles Architecturaux

Clock House No. 2 revisite cet échange historique à travers un prisme contemporain. Au lieu d’utiliser des engrenages en laiton et des ressorts délicats, le studio a opté pour des composants industriels à faible coût. La structure évoque les façades superposées et les toits carrelés typiques des habitations quotidiennes de la province du Guangdong, mêlant l’architecture vernaculaire locale avec la logique ornementale des horloges automates historiques. Le résultat est à la fois familier et étranger.

Une Mesure du Temps Réinventée

Cette installation ne comporte pas de mouvements mécaniques élaborés comme ses ancêtres historiques. Au lieu de cela, elle marque le temps par la lumière et le son. Des bandes LED intégrées illuminent la façade, et toutes les quarts d’heure, un carillon musical automatisé retentit, tandis que les lumières changent de couleur, créant un spectacle doux et cérémonial sans être trop ostentatoire.

Une Réflexion sur l’Architecture Contemporaine

Ce projet s’inspire d’idées de l’architecte italien Aldo Rossi, qui a écrit sur la relation entre l’architecture et les objets ordinaires. Rossi soutenait que ces objets accumulent ce qu’il appelait des « formes de mémoire » à travers leur usage répété et leur continuité culturelle. Pour lui, la frontière entre un objet domestique et un artefact architectural n’était pas fixe. Clock House No. 2 prolonge cette réflexion en transformant l’horloge en bâtiment et le bâtiment en horloge, jouant sur les échelles pour réinterroger ce qu’est l’architecture.

Un Intersection Culturelle

Ce qui rend cette installation captivante, c’est sa position à l’intersection de la mesure du temps mécanique, de l’architecture et des échanges commerciaux. Ce n’est pas seulement une réplique d’un objet historique ; c’est une exploration de la manière dont les objets circulent entre les cultures, comment leur signification change en franchissant des frontières, et comment l’architecture peut incarner ces transformations.

Accessibilité et Matériaux Contemporains

Le choix de composants industriels plutôt que de matériaux précieux exprime également une volonté d’accessibilité et d’un mode de fabrication contemporain. Ces pièces ne sont pas rares ou coûteuses, mais proviennent de magasins de matériaux de construction, ancrant le projet dans la réalité tout en visant une réflexion conceptuelle.

Une Expérience Collective

Être près de Clock House No. 2 durant l’une de ses performances de quinze minutes doit être une expérience singulière. On n’observe pas seulement une sculpture, mais on est témoin d’un bâtiment qui exécute le rituel de la mesure du temps, indépendamment de la présence des spectateurs. C’est une architecture qui souligne l’écoulement du temps de manière audible et visible, refusant d’être un simple décor.

Le Temps dans l’Espace Public

L’installation évoque également notre rapport actuel au temps dans l’espace public. Nous sommes habitués à consulter nos téléphones pour connaître l’heure, mais Clock House No. 2 offre un moment plus collectif. Elle annonce l’heure à tous ceux qui l’entendent, créant un instant partagé de conscience. Ce type de connexion est désormais rare.

Réflexion Durable

À partir d’avril, l’installation sera démontée, mais les questions qu’elle soulève persisteront. Que se passe-t-il lorsqu’on agrandit les objets qui nous entourent ? Comment l’architecture se souvient-elle des rencontres culturelles ? Qu’est-ce que cela signifie pour un bâtiment de garder le temps comme une horloge de grand-père dans un coin de la pièce, émettant des sons et des carillons tout au long des heures ?

Pour en savoir plus sur le sujet, vous pouvez consulter The Architectural Review.

Qu’est-ce que Clock House No. 2 ?

Clock House No. 2 est une installation artistique publique créée par le Drawing Architecture Studio. Elle se trouve à Shenzhen, en Chine, et s’illumine et sonne toutes les quinze minutes, transformant le concept de la mesure du temps en une expérience immersive.

Quel est l’objectif de cette installation ?

L’installation vise à explorer la relation entre les objets quotidiens et l’architecture. Elle questionne comment un objet de tous les jours, comme une horloge, peut devenir une structure que l’on peut expérimenter physiquement, tout en interrogeant les échanges culturels tout au long de l’histoire.

Comment Clock House No. 2 marque-t-elle le temps ?

Au lieu d’utiliser des mouvements mécaniques complexes, l’installation marque le temps par la lumière et le son. Des bandes LED sont intégrées dans la structure et changent de couleur toutes les quinze minutes, accompagnées d’une mélodie musicale automatisée.

Quelle est la signification de l’utilisation de composants industriels ?

L’utilisation de composants industriels, plutôt que de matériaux précieux, rend le projet plus accessible et ancré dans le monde contemporain. Cela soulève des questions sur la durabilité, l’accessibilité et la manière dont les objets traversent les cultures et les significations.